Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
George Platt Lynes, Salvador Dalí, 1939. Φωτο: © Estate of George Platt Lynes

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του: Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί

0

Καμιά προσωπικότητα της μόδας δεν επηρεάστηκε από τον σουρεαλισμό όσο η Έλσα Σκιαπαρέλι. Μια έκθεση στο Παρίσι με τίτλο «Συγκλονιστικό! Ο σουρεαλιστικός κόσμος της Έλσα Σκιαπαρέλι» στο Musée des Arts Décoratifs, που θα διαρκέσει μέχρι τις 22 Ιανουαρίου 2023, εξερευνά τις καινοτόμες ιδέες της και το πώς οι συλλογές της επηρεάστηκαν από την παρισινή πρωτοπορία των δεκαετιών 1920 και '30.

Η ιδρύτρια του ομώνυμου οίκου, μια αληθινή επαναστάτρια, δεν επιδίωξε ποτέ να φτιάξει ρούχα «φιλικά» ή άνετα αλλά μας έδειξε, αφήνοντας τον κόσμο μέχρι σήμερα άφωνο, μια μόδα μεγαλοπρεπή και δυναμική μέσα από την οποία ήθελε η γυναίκα να μην επιδιώκει να είναι όμορφη αλλά προκλητική και σέξι.

«Οι γυναίκες που επιδιώκουν να δείχνουν όμορφες είναι αυτές που δεν έχουν γούστο» διακήρυξε και είναι η πιο υπερρεαλιστική ρήση για τη λειτουργία της μόδας, πράγμα που απέδειξε με τις συνεργασίες της που άφησαν εποχή, με τον Σαλβαντόρ Νταλί, τον Ζαν Κοκτό, τον Μαν Ρέι.

Οι συνεργασίες της θα είναι στο επίκεντρο αυτής της νέας έκθεσης και μια ολόκληρη αίθουσα θα επικεντρωθεί στη συνεργασία της με τον Νταλί, ανιχνεύοντας την κοινή τους κλίση προς το σκάνδαλο και την πρόκληση. Το δίδυμο συνεργάστηκε το 1937 και δημιούργησε το φόρεμα-αστακό, ένα κρεμ μεταξωτό βραδινό φόρεμα με έναν κόκκινο αστακό και κλαδάκια μαϊντανού ζωγραφισμένα από τον Νταλί. Ήταν μεταξύ των 18 κομματιών που σχεδίασε η Σκιαπαρέλι για το γαμήλιο ταξίδι της Γουόλις Σίμπσον, όταν είχε ξεσπάσει το σκάνδαλο της παραίτησης του δούκα του Ουίνδσορ από τον θρόνο και του επικείμενου γάμου του με τη Σίμπσον.

Η ιδρύτρια του ομώνυμου οίκου, μια αληθινή επαναστάτρια, δεν επιδίωξε ποτέ να φτιάξει ρούχα «φιλικά» ή άνετα αλλά μας έδειξε, αφήνοντας τον κόσμο μέχρι σήμερα άφωνο, μια μόδα μεγαλοπρεπή και δυναμική μέσα από την οποία ήθελε η γυναίκα να μην επιδιώκει να είναι όμορφη αλλά προκλητική και σέξι.

Ο Σέσιλ Μπίτον φωτογράφισε τη Σίμπσον με το ερωτικά υπαινικτικό φόρεμα για το περιοδικό «Vogue». Η έμπνευση για το σχέδιο προήλθε από το «Τηλέφωνο Αστακό» (1936) του Νταλί, το οποίο είχε φτιάξει για τον Βρετανό ποιητή Έντουαρντ Τζέιμς. Επίσης, θα εκτεθεί το «Καπέλο-παπούτσι» (1937-38), ένα μαύρο και ροζ καπέλο σε σχήμα ψηλοτάκουνου παπουτσιού, το οποίο η Σκιαπαρέλι εμπνεύστηκε από μια φωτογραφία που τράβηξε η Γκαλά, σύζυγος του Νταλί, όπου ο εκκεντρικός Ισπανός καλλιτέχνης φορούσε ένα γυναικείο παπούτσι στο κεφάλι και ένα άλλο στον ώμο του.

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli σε συνεργασία με τον Salvador Dalí, Robe du soir, 1937. © Philadelphia Museum of Art
Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Η Γουόλις Σίμπσον φωτογραφίζεται από τον Σέσιλ Μπίτον για τη "Vogue" με το φόρεμα-αστακό.

Γεννημένη στη Ρώμη το 1890, η Σκιαπαρέλι ταξίδεψε πολύ και το 1935 άνοιξε ένα σαλόνι υψηλής ραπτικής 98 δωματίων στην Place Vendôme. Η «εισβολή» μιας γυναίκας με ανεξάντλητη εφευρετικότητα και εξυπνάδα, που ήταν η πιο σημαντική «ράφτρα» στην πόλη, ήταν σαρωτική.

Ο θρυλικός μόδιστρος Πολ Πουαρέ ήταν ο πρώτος που διέκρινε την ευφυΐα της, δίνοντάς της να φορά ρούχα του. Η ίδια ενσωμάτωσε στην πλέξη ενός πουλόβερ ένα πουκάμισο με φιόγκο. Ήταν το πρώτο ρούχο με trompe l'oeil, μια οφθαλμαπάτη, που της έδωσε την πρώτη μεγάλη της παραγγελία, το 1927, και ένα σχέδιο που ακόμα και σήμερα αποκαλείται «ένα καλλιτεχνικό αριστούργημα και ένας θρίαμβος χρώματος και συνδυασμών». Αργότερα, έφτιαξε φούστες που έμοιαζαν με παντελόνια, και δημιούργησε ένα ρούχο-πρόδρομο των κοστουμιών που πολύ αργότερα μπήκαν στο λεξιλόγιο των γυναικών και των φεμινιστικών μηνυμάτων.

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
François Kollar, Μαντάμ Σκιαπαρέλι, 1938. © RMN, © Ministère de la Culture - Médiathèque du patrimoine et de la photographie, Dist. RMN-Grand Palais / François Kollar

Οι πιο ευφάνταστες συλλογές της είναι οι Zodiac, Pagan και Circus –όλες το 1938– και Music and Commedia dell'Arte το 1939. Η συλλογή Pagan περιελάμβανε καπέλα από ψεύτικο χορτάρι και κουμπιά σε σχήμα εντόμων, ενώ η σιλουέτα του Zodiac προήλθε από την πραγματεία του Ευκλείδη στη γεωμετρία, με τα ρούχα της να στολίζονται με πλανήτες και αστερισμούς. Για τη συλλογή Circus, παρουσίασε καπέλα κλόουν και πορτοφόλια σε σχήμα μπαλονιού και μικροσκοπικά κουμπιά σε σχήμα ακροβατών και αλόγων.

Τον επόμενο χρόνο, ο Νταλί και η Σκιαπαρέλι σχεδίασαν το Skeleton Dress, ένα μαύρο κρεπ φόρεμα με βαμβακερή βάτα που μιμείται τα οστά του ανθρώπινου σκελετού, ισορροπώντας παιχνιδιάρικα τα άκρα της τελειοποιημένης ραπτικής και την αναπόφευκτη αποσύνθεσή της.

Το ίδιο συνέβη και με τη συνεργασία της με τον Κοκτό, όπου χρησιμοποίησε σχέδια υπνωτιστικά σχεδόν, με τα όρια της ψευδαίσθησης των σχημάτων να είναι σχεδόν μαγνητικά, και με τη συνεργασία της με τη Μέρετ Οπενχάιμ, όπου δημιούργησε γούνινα κοσμήματα, και με τον Τζιακομέτι, που της έφτιαξε καρφίτσες και κουμπιά. Οι περισσότερες από αυτές τις σουρεαλιστικές φαντασιώσεις ήταν αληθινά κομμάτια που όλοι οι τότε πολύ νέοι καλλιτέχνες δοκίμαζαν να φτιάξουν με την προτροπή της Σκιαπαρέλι. 

Η ίδια ακόμα και τα πιο «ήρεμα» ρούχα της τα συνδύαζε με σχήματα και αξεσουάρ δείχνοντας το ταλέντο της να ανακαλύπτει την ομορφιά σε προϊόντα ευτελή που περνούσαν απαρατήρητα, φαινομενικά άχρηστα.

Όταν έφυγε για τη Νέα Υόρκη το 1940, αρνήθηκε να σχεδιάσει ρούχα ενώ ήταν στην εξορία σε ένδειξη αλληλεγγύης προς τους οίκους υψηλής ραπτικής του Παρισιού, αλλά συνέχισε τις δημιουργικές της αναζητήσεις, όπως η οργάνωση της έκθεσης «First Papers of Surrealism» με τους Μαρσέλ Ντισάν και Αντρέ Μπρετόν το 1942.

Μετά τον πόλεμο το αφήγημα των σουρεαλιστών ήταν παρακμιακό, ένα είδος ομορφιάς που δεν προκαλούσε πια. Όλοι ήθελαν την αίγλη και τον ενθουσιασμό μιας νέας γυναικείας σιλουέτας και το «New Look» του Ντιορ έδωσε στις γυναίκες αυτό που ήθελαν, να μην ξεχωρίζουν, αλλά να μοιάζουν με τις άλλες.

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, Βραδινό φόρεμα, Καλοκαίρι 1939, Μετάξι. Musée des Arts Décoratifs. © Les Arts Décoratifs / Φωτο: Christophe Dellière
Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, Βραδινό παλτό, Φθινόπωρο 1937 Πλεκτό ρεγιόν, μεταξωτή κλωστή και κεντήματα με απλικέ μεταξωτά λουλούδια από τον Lesage © Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας

Όταν η Σκιαπαρέλι προσέλαβε το 1950 τον νεαρό Ζιβανσί, ο οίκος της ήταν σε παρακμή. «Όταν έφτασα στο σπίτι και την είδα να φοράει δύο διαφορετικού χρώματος παπούτσια», έχει γράψει, «είπα στον εαυτό μου "πώς μπορεί μια γυναίκα με τόσο ταλέντο να μην καταλαβαίνει ότι έχει τελειώσει;". Αλλά επέμεινε στις ιδέες της. Και στο τέλος, είχε δίκιο. Η μόδα της ήταν πολύ μοντέρνα. Δεν ήταν για να φορεθεί. Τολμούσε. Και ποτέ δεν ήταν χυδαία». Στις αρχές του 1954, η Σκιαπαρέλι παρουσίασε την τελευταία της συλλογή.

Η γυναίκα που μας έμαθε το shocking pink ξεχάστηκε για μια μεγάλη περίοδο, ωστόσο ο τρόπος που έκανε τις γυναίκες να φαίνονται δυνατές, τολμηρές και ανεξάρτητες και τα πρωτοποριακά σχέδιά της έχουν και σήμερα τη δύναμη να σοκάρουν. Oι σύγχρονοι σχεδιαστές άρχισαν να τα επεξεργάζονται με συνεχώς ανανεωμένο ενδιαφέρον και η ίδια κερδίζει ακόμη και σήμερα την προσοχή και τον σεβασμό για τη νεωτερικότητα των σχεδίων της.

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Nepo Arik, Η Elsa Schiaparelli χορεύει με έναν άνδρα φορώντας ζακέτα Schiaparelli στο χορό Fath στην Corbeille 1952 © Elsa Schiaparelli SAS © Palais Galliera - Musée de la mode © Paris Musées, Palais Galliera, Dist. RMNGrand Palais / image ville de Paris

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, Μπολερό Cirque, Καλοκαίρι 1938. Κεντήματα από μεταξωτό γκανς σε μεταξωτό κρεπ, κεντήματα από μεταξωτές κλωστές, δαντέλες, καμποσόν, χάντρες και καθρέφτες του Lesage. Musée des Arts décoratifs © Les Arts Décoratifs / Christophe Dellière

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, Βραδινό παλτό, Χειμώνας 1938-1939, Μαλλί, μετάξι και πορσελάνη. Musée des Arts Décoratifs © Les Arts Décoratifs / Φωτο: Christophe Dellière

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, λεπτομέρεια βραδινού σακακιού, Άνοιξη 1947 Κεντημένο μετάξι. Musée des Arts Décoratifs © Valérie Belin
Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, Λεπτομέρεια από το σακάκι Papillon, Καλοκαίρι 1937 Μαλλί. Musée des Arts décoratifs © Valérie Belin

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, λεπτομέρεια της κάπας «Phoebus», 1937-1938. Musée des Arts Décoratifs. Don Elsa Schiaparelli, UFAC, 1973. © Valérie Belin

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparelli, λεπτομέρεια από το μπολερό Cirque, Été 1938. Musée des Arts décoratifs

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Elsa Schiaparell, Σχέδιο συλλογής, Καλοκαίρι 1939. Musée des Arts décoratifs © Les Arts Décoratifs

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Marcel Vertès, Διαφήμιση για το άρωμα Sleeping by Schiaparelli, 1945. Αρχεία Schiaparelli

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Leonor Fini και Fernand Guéry-Colas, Μπουκάλι του αρώματος Shocking, 1937. © Archives Schiaparelli © Adagp, Paris, 2022

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Jean Clément, Κολιέ, 1938. Επίχρυσο μέταλλο τοποθετημένο σε ύφασμα. Musée des Arts Décoratifs © Φωτογραφία: Les Arts Décoratifs / Φωτο: Jean Tholance © Adagp, Παρίσι, 2022

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Alberto Giacometti, Κουμπί, 1937. Musée des Arts décoratifs. © Les Arts Décoratifs

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
Salvador Dali και Baccarat, Μπουκάλι αρώματος Le Roy Soleil, 1946. © Archives Schiaparelli

Ο σουρεαλισμός στα καλύτερά του! Όταν η Έλσα Σκιαπαρέλι συνάντησε τον Νταλί Facebook Twitter
George Platt Lynes, Salvador Dalí, 1939. Φωτο: © Estate of George Platt Lynes

 
Μόδα & Στυλ
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Γρηγόρης Πυρπύλης: «Στην επαρχία, αν έλεγες ότι ήθελες να ασχοληθείς με τη μόδα και την ομορφιά, γινόσουν σίγουρα θύμα bullying»

Μόδα & Στυλ / Γρηγόρης Πυρπύλης: «Στην επαρχία, αν ήθελες να ασχοληθείς με τη μόδα, δεχόσουν σίγουρα bullying»

Ο Έλληνας make up artist και νέος creative director του οίκου Hermès αφηγείται τους σταθμούς της επιτυχημένης του πορείας, μιλά για τις συνεργασίες με διάσημες γυναίκες και εξηγεί γιατί η ομορφιά δεν έχει να κάνει με την εμφάνιση.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
CHECK Ντιορ και Μπαλενσιάγκα: Οι συνάντηση των δυο μεγάλων της γαλλικής μόδας

Μόδα & Στυλ / Ντιόρ και Μπαλενσιάγκα: Η συνάντηση των δυο μεγάλων της γαλλικής μόδας

Παρήγαγαν ταυτόχρονα μόδα που αιχμαλώτισε τη δίψα της εποχής για πολυτέλεια και κομψότητα και οδήγησε στην αποκατάσταση της κερδοφόρας βιομηχανίας μόδας της Γαλλίας μετά την καταστροφή των δύο παγκόσμιων πολέμων.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Issey Miyake: Ο μεγάλος ανανεωτής της μόδας, ο εφευρέτης, ο εραστής των τριών διαστάσεων

Μόδα & Στυλ / Issey Miyake: Ο μεγάλος ανανεωτής της μόδας, ο εφευρέτης, ο εραστής των τριών διαστάσεων

Για τον Issey Miyake, ο διάλογος μεταξύ σώματος και ρούχου συνίσταται ταυτόχρονα στην παρουσία και την απουσία, το σχήμα του ρούχου δημιουργείται από το ίδιο το σώμα μόνο όταν αυτό φοριέται.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
60 χρόνια τώρα, οι Αθηναίοι βρίσκουν οικονομικά χειροποίητα γυαλιά ηλίου στον Μίμη στην Ομόνοια

Μόδα & Στυλ / 60 χρόνια τώρα οι Αθηναίοι βρίσκουν οικονομικά χειροποίητα γυαλιά ηλίου στον Μίμη, στην Ομόνοια

Το «καβαφικό», το «γυαλί του ΙΚΑ», οι γεωμετρικοί σκελετοί που επέστρεψαν στη μόδα από τα '90s, τα σχέδια της «Πηγή των Γυαλιών» διαφημίζονται όλα αυτά τα χρόνια μέσω των φοιτητών που τα φορούν και εκείνων που τα ζηλεύουν. Γι' αυτό το ιστορικό κατάστημα οπτικών της πόλης όλα ξεκίνησαν από ένα περίπτερο της Πανεπιστημίου, εκεί όπου ο Δημήτρης Μαρτζούκος έμαθε να επισκευάζει αναπτήρες, πένες γραφής και γυαλιά.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Oenovated: Ένα brand που παντρεύει το street style με την αγάπη για το κρασί

Μόδα & Στυλ / Oenovated: Ένα brand που παντρεύει το street style με την αγάπη για το κρασί

Η Εβελίνα Ηγουμενάκη και ο Βαγγέλης Λώνας δημιουργούν ρούχα και αξεσουάρ, θέλοντας να αναδείξουν την κουλ πλευρά του κρασιού και να το κάνουν κομμάτι της urban κουλτούρας, ενώ παράλληλα προσφέρουν βασικά μαθήματα γύρω από αυτό με απλά λόγια.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ

σχόλια

Δεν υπάρχει δυνατότητα σχολιασμού

ΘΕΜΑΤΑ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

ΕΙΔΗΣΕΙΣ ΔΗΜΟΦΙΛΗ

THE GOOD LIFO ΔΗΜΟΦΙΛΗ